5月18日世界博物馆日，《古月光辉——韩美林岩画系列特展》在扬中市陈履生美术馆正式亮相，展出韩美林岩画系列作品150幅。这是韩美林应多年好友陈履生之盛邀，而举办的岩画作品特展。展出时间至10月15日。
▲扬中市陈履生美术馆之“古月光辉——韩美林岩画系列特展”展厅
在展览前言中，陈履生写到：“美林的艺术成就除了来源于他的天分和才情，更重要的是来自于他的勤奋。他的勤奋是难以想象的。‘美林功夫’是我提出来的在当代艺术界所缺的一种精神。美林的社会作用和影响以及他对社会的贡献是巨大的。他能够契合于当下的社会，所以，他在公共艺术方面的成就，以及公众性的表述，也有过人之处。呈现在大众面前的生肖邮票设计，就能够见证他的艺术是如何受到公众的喜爱。”
▲2016年陈履生（左二）作为嘉宾参加“美林的世界在威尼斯·韩美林全球巡展”
▲2017年陈履生（右一）作为嘉宾参加“美林的世界在巴黎·爱与和平特展”
▲2017年陈履生在“韩美林日”发表演讲
▲2018年陈履生在“韩美林全球巡展·美林的世界在首尔”之“韩中论坛”上发言
▲2018年陈履生在“韩美林生肖艺术大展”学术研讨会上发言
▲2019年陈履生在"艺路七十年"活动上高度评价韩美林个人展览
在韩美林阔大斑驳的艺术世界里，岩画的影响是深刻的，可以说岩画是其艺术之路的重要转折点，几十年来，他如痴如醉地沉浸在岩画中。贺兰山成为了韩美林艺术的创作圣地，在以岩画为题材和灵感的创作中，韩美林既保留了与原始岩画造型的关联，又加入了现代的审美创造。让古老和现代、传统与时尚延续和发展，形成了独具“美林风”的岩画艺术。
当贺兰山岩画连线韩美林艺术，创造了怎样的文化价值？
请看：
韩美林艺术连线与贺兰山岩画的当代文化价值和意义
邹文
清华大学美术学院教授
让我们先设想一个图示：一边是韩美林；一边是贺兰山。如果为这两个对象拉一根线的话，中间跨度至少是5000年。贺兰山岩画被倾向认为新石器时代的遗存。两个5000年以上的端点之间，无疑是史上已知最长的一条没有中断的文化连线。因为它背靠全世界文化里唯一没有中断的中国文化。有学者研究，中国文化的5000年几乎每一天都有记载。这是非常神奇的人类文明现象。由于这边有了韩美林；那边有了贺兰山。这条5000年的文脉没有中断，又有了一个力证。
▲“古月光辉——韩美林岩画系列特展”借展作品
对韩美林而言，这条连线使他的艺术有了更远渊源的寻找，揭示出艺术发生学逻辑的起因。所谓源远流长的“源头”，就在贺兰山。中国文化一脉相承，承到哪里？承到韩美林这里;“流长”何处？流长至21世纪的今天。如此关系，更加清晰。韩美林的艺术，因为有了贺兰山的岩画而得到一种自证——他正是中国文化纯血统的后代。韩美林与贺兰山的联系不是偶然的，也不是松散的。他的艺术里面，处处都有贺兰山的血缘或称基因。韩美林曾六上贺兰山，其实是在穿越时空隧道重返历史。他以五千年的长途大礼拜，对中国传统文化做了诚笃的顶礼，也让我看到他创作的一个规律：他只要创作，必得选择连线最长的“长线”创造。
▲“古月光辉——韩美林岩画系列特展”借展作品
大约20年前，我采访韩美林先生，他讲了对于雕塑的理解：不一定非要有三度的空间，也不一定非要在几个面上都好看，但凡某个立体艺术造型有其最佳面，就可以作为雕塑而成立。这次谈访发表在刚创办的《雕塑》杂志上，对雕塑界的触动很大。我当时相信，韩美林先生有据可追汉代——汉画像石、画像砖、帛画、织锦、陶绘、铜镜装饰浮雕等等，无一不是韩美林有力的论据。汉代的艺术，就是二维平面的艺术，强调影像轮廓的剪影，标示着简约写意的主张，锤炼着中国的艺术传统。这种高度强调提炼概括，但求物像剪影轮廓的样式，现在明白不仅仅在汉代，更可以追溯到五千年前的贺兰山。韩美林是这五千年艺术宣言和承诺的忠实践行者，他的艺术形式或言论，首先是数千年艺术哲学的雄辩！窃议者凭几十年的阅历、成就或理论，实在无法撼动他被五千年支撑的观念和自信。
▲“古月光辉——韩美林岩画系列特展”借展作品
韩美林所从事的主要艺术大类，前提都要“源远”。他的书法，在贺兰山寻源到刻符文字，中间至少有五千年；他做雕塑，再往上找，可找到五千年以上的新石器时代的雕塑；他做陶艺，往上推至新时器的陶器，又是五千年。韩美林其他综合艺术饱含民间艺术的真诚与灵动，最早的艺术出自没有阶级，没有国家的时候，都是民艺。所以，韩美林从艺的四个主要方面，全部有五千年的连线长度。
▲“古月光辉——韩美林岩画系列特展”借展作品
韩美林不善于或者刻意避免的是什么呢？他几乎不画“士大夫文人画”，因为这种文化延上去，最多延到唐代的1500年；他也几乎不画油画，因为油画延上去，虽然可以延到文艺复兴以前的500年，但是在中国这条分叉线上，最多延到100年，也是一条支流短线；他做雕塑，却几乎不做写实雕塑，因为写实雕塑要上溯，远端可抵埃及的7000年，但是在中国流域或载体之中，超不过80年；韩美林也不跟风观念艺术或行为艺术，”“798”类型的艺术，最多只能延到50年。凡是“短线”的，韩美林都不做不涉足；凡是“长线”的，他都在投入在竭力。他和中国文化之间的关系，真正是长途追随的关系。
▲“古月光辉——韩美林岩画系列特展”借展作品
由于韩美林都是“长线”选择，他得到了相对更长的半径。100年左右的“短线”选择，其行为半径，即从艺作业的半径自然就会相对局促。如果选择油画，他最多有500年“半径”。但是韩美林艺术都是5000年以上的半径，长度长，圆周大，形成一个海纳百川、广泛覆盖的领域。他的陶艺、雕塑、书法、艺术设计附着于悠远的历史，构成宽广且宏阔的行星轨道，让他造型艺术几乎无所不能。中国美协近20个艺委会的专业门类，除了油画，韩美林无所不及，而且行行出彩、成绩斐然。他一个人，差不多等于一个袖珍的美协。宽阔的视域、多样的作为，蔚为大观，当然得益于一条极致化的连线长度支持的半径范围。
可以看到，由于连线如此长、半径如此大，他的文化关怀面也很广，形成他大美术的架构。虽然很宽，很大，统一在韩美林艺术总体旨趣之下的东西却很单纯——是阳光、吉祥、和平、亲和、友善、达观、兼爱和唯美。相对阴郁、恐怖、战争、争斗、批判、哀怨、训导、玄乎，韩美林只选择前者，只因前者反映人类的正价值，是永恒的、是长久的。这就是韩美林的扬“长”避“短”。
▲“古月光辉——韩美林岩画系列特展”借展作品
中国文化特征何谓？面对长城我们会有更直观认识。全世界建筑比年龄比高度比宽度，我们都不是最有优势的。但是我们有一个建筑，是全世界从来没有的，长到万里，从秦代建造到清代，行为时间之长，足令本民族历史小于两千年的国家惊艳和自卑。中国文化一直在以“长”取胜，这一特点和韩美林艺术的选择是一致的。
我常带外国朋友去爬长城，他们多半没一会儿就在那里喘气。爬长城都这么累，不要说修长城了。他们感叹说，你们中国人，这么费劲把砖搬到这么高的地方去，就为了修一个障碍物，挡住敌人。有这精力，为什么不先发制人，拒敌千里，用修长城的力量，组成军队把潜在的敌人消灭掉呢？我说中国文化不是这种思路，中国文化的思路是以和为贵。其实这也是韩美林艺术的特征。
▲“古月光辉——韩美林岩画系列特展”借展作品
从这个思路上，也就是从贺兰山岩画影响的逻辑上，我们更进一步认识了韩美林的风格。艺术界总有一种误解，觉得韩美林艺术甜美，没有阳刚，过于轻巧。但是，这条线让我看到的是韩美林更有另外一种大气与刚强。大家知道，韩美林受过难于想象的苦，他被挑过手筋，坐过牢，拣过别人吃剩的包子维命，受过各式各样的歧视、批判和虐待。经历了长期非人的迫害与折磨，最容易滋生仇恨。他有理由比一般人对社会有看法，对他人有敌意。但是受过这么多苦的韩美林，其作品里竟没有一丝仇恨，全部是亲和、仁慈和兼爱、感恩。他的性格和他对艺术的理解，是另外一种强大。强大如圣雄甘地。大家可以看到，甘地坐在那里，披一块麻布，穿一双拖鞋，戴一副眼镜，手上没枪，但是你会感觉到这个人有力无比。他嘴里从来只讲和平即“非暴力”，但话语的征服力是武器级的，这力量很强大，物极必反地柔化成为了承受力感召力影响力。韩美林的艺术，创建起一个人类无力到达、动物和谐相处的理想国，那里的宪法是宽容与爱，是天人合一。他笔下的儿童、女性、小动物，自在地罔顾负价值或消极面，标示着作者如甘地式的刚强和力量，还有长城般的性格。他完全在艺术里面抛弃了一切的阴暗、哀怨、世故，埋葬了他最有资格滋生并珍藏的仇恨、冷漠，依然阳光、亲和、友善、达观、兼爱和唯美。这样的人，是非常需要意志的；这样的人格，意味着柔情流露的男儿血性和英雄主义精神。
▲“古月光辉——韩美林岩画系列特展”借展作品
韩美林已经到了一种境界，不需要地位、钱财、名望，加上一位美丽的妻子，便是真的什么都不需要了。无“欲”则刚。韩美林是可以不在乎他人评价的艺术家。他的率性，他的执着，已经没有人可以比肩。但我们恰恰更易被他的贺兰山岩画血统的小动物打动，因为这类作品逆向反证着一种宏大及厚重。韩美林艺术的温婉、童稚的画意背后，有着甘地般的刚强，他固执美善，以和为贵。就像长城，任何情况下都坚持性格中的“和”，让中国的精神响亮地飘扬着。他的支撑，就在贺兰山。
▲“古月光辉——韩美林岩画系列特展”借展作品
贺兰山的岩画，相当多的造型是动物。韩美林艺术相当多的题材兴趣也在于动物。人类对动物的关怀，兴趣，成为它们之间连接的又一个结合点，不谋而合，说明中国人的趣味，中国人的价值观，其实在五千年以前就形成了。如果中国艺术上溯端点不是贺兰山的这种样式，而是埃及的东西。即如果我们传统的源头是埃及希腊艺术，肯定就不是我们今天的文化面貌。我们文化源头的艺术跟今天韩美林的艺术，完全是一顺的。后者作为一位继承人，忠实于文化的正统和清流，从来不曾摇摆，令一条直线很坚挺很流畅，展示着传统的强大、坚实和纯粹。
▲“古月光辉——韩美林岩画系列特展”借展作品
对贺兰山的岩画而言，这条连线证明了自身的文化影响力。代表一种远古文化的贺兰山岩画，文化生命力犹在。没有韩美林，贺兰山的岩画也照样成立，但它会化石化，文物化，会定格在12世纪的西夏。在当代文化传播看来，不无遗憾。韩美林的艺术和贺兰山连线以后，我们可以看到中国文化一根最旺的香火。贺兰山的岩画，更因为韩美林的艺术，而可以当代化，这是至为关键的。
▲“古月光辉——韩美林岩画系列特展”借展作品
为什么要讲当代化的问题？因为这条连线给我们一个当代化的启示。国际社会对中国的关心，其实更在于对当代中国的关心。他们也敬畏和赞叹中国古代文明，但有敷衍或保留，更愿意排在埃及、玛雅或者印度之后。就算是中国古代文化的粉丝，今天也出现了审美疲劳。为什么“798”那么火呢？因为只有在“798”那里，他们以为看到了当下中国美术及其状态。而我们的文化宣传和外交，弃守了这一块。一切古代的积累，由于没有当代的价值凸显和影响联系，就只会让别人把我们放进“过去式”。而我们现在要强调的是“现代进行时”和“将来完成时”。用古代孔子去宣传当代中国形象，我觉得是缘木求鱼。向世界推崇老子、庄子、孔子或韩非子，本应该着眼各自思想智慧中的当代文化价值与意义，如老庄无为观中的生态绿色即低碳主张；孔子的仁与社会和谐、世界和平的关系；韩非子“实用为要”的主张如何警示奢靡之风等等。贺兰山岩画，要力避像孔子那样被化石化、文物化。
▲“古月光辉——韩美林岩画系列特展”借展作品
贺兰山岩画连线韩美林艺术，实际是在证明中国传统文化生命的继续。几千年的贺兰山，当下状态就在韩美林。两者连线的益处是：一，举证贺兰山岩画一个盛大的当代成果，显示其远程影响的一种文化能力；二，因为韩美林艺术的接口很多，它可以凝聚本地艺术家的群落，活跃创作和研究，增进交流。三，它可以借韩美林艺术，获得形象代言和一种文化的反哺。不仅是韩美林受贺兰山影响，他也会影响贺兰山，反哺贺兰山。贺兰山韩美林艺术馆的硬件载体一旦创成，就是一个文化品牌，必将提高旅游目的地的美誉度，实现一种建设性的保护——在发展中保护，在创造中延伸。
从韩美林个案，我们应该注意当代文化艺术与传统的关联，注意传统的当代传播。这是一项紧要的课题。
韩美林岩画作品欣赏
